Беларускае дэкаратыўнае мастацтва
Мастацкі вобраз твора народнага дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва часта звязаны са знакавай выявай арнаменту.
У народным мастацтве знакі звычайна з'яўляюцца сімваламі. Гэта, перш за ўсё, паўтараюцца сімвалы сонца, неба, дажджу, ўраджаю ў ткацтве, вышыўцы, кераміцы, разьбе і роспісу па дрэве.
Прамая лінія ў арнаментах многіх народаў свету азначала зямлю, хвалістая-ваду; ромб быў знакам поля, ромб з кропкай пасярэдзіне-сімвалам засеянага поля; крыж нярэдка быў абярэгам, процідзейнічаюць цёмным сілам зла і г. д.
Арнамент з падобнымі знакамі, ўвасабляе розныя прыродныя сілы, надаваў рэчы асаблівы сэнс, магічную» ахоўную " функцыю.
На думку даследчыкаў-этнографаў, знакавы строй любога нацыянальнага арнаменту і ўсіх складнікаў яго элементаў абумоўлены не толькі ўяўленнямі народа пра навакольны свет, але і яго верай у патаемную магічную ахоўную сілу сімвалаў - упрыгожванняў.
З мэтай фарміравання ўяўленняў аб» мастацкім вырашэнні рэчы " варта расказаць дзецям пра тое, як майстар народнага мастацтва падыходзіць да ўпрыгожвання прадметаў побыту: выбар матэрыялу, форма і ўпрыгожванне прадмета вызначаюцца, перш за ўсё, прызначэннем дадзенай рэчы.
Вельмі важна, каб выхаванцы засвоілі галоўную асаблівасць гэтага віду мастацтва: ўпрыгожванне заўсёды мае практычнае прызначэнне і непарыўна звязана з прадметам, які яно ўпрыгожвае.
Таму дэкаратыўна-прыкладная дзейнасць дашкольнікаў павінна мець ўтылітарную накіраванасць.
У працэсе стварэння дэкаратыўных вырабаў, разлічаных на практычнае прымяненне, у дзяцей фармуецца мастацкі густ, эстэтычная і тэхнічная культура выканання.
Складанне арнаменту
Арнамент-узор, пабудаваны на рытмічным чаргаванні і арганізаваным размяшчэнні элементаў.
У залежнасці ад характару матываў адрозніваюць геаметрычны, раслінны, зааморфны, антрапаморфны (перанясенне уласцівых чалавеку уласцівасцяў на з'явы прыроды, жывёл і прадметы) і камбінаваны віды арнаментаў.
Па характары кампазіцыйных схем вылучаюць арнамент істужачны (фрыз, бардзюр, аблямоўка) - у паласе; замкнёны - у крузе, квадраце, трыкутніку і г. д.
Арнамент, створаны ў крузе дзяленнем яго на роўныя часткі дыяметрамі або спосабам кручэння адвольнага элемента адносна абранага цэнтра на пэўную колькасць градусаў, называецца разеткай або роззетой.
Арнамент служыць для ўпрыгожвання будынкаў, адзення, прадметаў побыту, зброі і г. д.
Арнамент можна намаляваць графічнымі матэрыяламі і напісаць фарбамі, вышыць або выткаць з нітак, атрымаць з дапамогай выразання, разьбы, ціснення і да т. п.
Доўгія стагоддзі людзі верылі ў ахоўную сілу арнаменту, лічылі, што ён засцерагае ад бед і прыносіць шчасце, дабрабыт.
Паступова функцыя абярэга была страчаная, але захавалася асноўнае прызначэнне арнаменту - зрабіць прадмет больш прыбраным і прывабным, мастацка выразным.
Арнамент у беларускай вышыўцы і ткацтве
Нацыянальныя рысы арнаменту як элемента мастацкага стылю сустракаюцца ў беларускай скульптуры і архітэктуры, але найбольш ярка праяўляюцца ў народным дэкаратыўна-прыкладным мастацтве.
У беларускай вышыўцы і ткацтве пераважае геаметрычны арнамент чырвонага колеру (часам з даданнем чорнага) на белым фоне: ромбы (кругі) і іх разнастайныя па канфігурацыі варыянты, многолепестковые разеткі, крыжыкі рознай формы, квадраты, прастакутнікі і інш. арнаментам у выглядзе палос ўпрыгожвалі традыцыйную вопратку, а таксама ручнікі, абрусы і інш.
Людзі верылі, што арнаментаваная аблямоўка на рукаве кашулі надае рукам сілу.
У геаметрычным арнаменце беларусаў часта сустракаюцца розныя кампазіцыі, у аснове якіх ляжыць квадрат.
Археолагі і этнографы лічаць, што ромбы і кратаваныя квадраты ўяўляюць сабой выявы нябесных свяцілаў, у прыватнасці сонца.
Характэрна, што ткачыхі Краснапольскага раёна Магілёўскай вобласці, Капыльскага раёна Мінскай вобласці і інш.месцаў Беларусі называюць падобныя матывы «сонейка», «круг».
Пасля азнаямлення з тэхналогіяй бранага ткацтва, становіцца зразумела, чаму майстрыхі ромб называюць кругам: у бранам ткацтве немагчыма выткаць форму круга - замест яго атрымліваецца ромб.
У народным побыце кожны выраб было строга рэгламентавана ў функцыянальным прызначэнні, адсюль і змест арнаменту, форма якога адпавядае прызначэнню вырабы.
Калі канцы ручнікі для паўсядзённага ўжывання ўпрыгожвалі некалькімі сціплымі палоскамі, то ўпрыгожванне вясельнага ўбору было з багатым і яркім дэкорам.
Складовай часткай пасагу нявесты з'яўляліся ручнікі.
І не дзіўна, што на традыцыйных вясельных ручніках найбольш часта сустракаюцца такія ўзоры, як ромбы. Калі зыходзіць з народнага павер'я, што ромб - гэта сонца, то мноства свяцілаў азначае пажаданне шчасця, святла, багацця.
Ромбы шчасця намаляваныя і на дзяржаўным сцягу Рэспублікі Беларусь.
Ткацтва-выраб тканіны з пражы спосабам перапляцення нітак асновы і качка.
Сыравінай звычайна з'яўляліся ільняныя і ваўняныя ніткі.
Раней у сялянскіх сем'ях дзяўчынак з сямі гадоў вучылі прасці, да пятнаццаці гадоў яны ўжо ўмелі ткаць і рыхтаваць сабе пасаг.
Раннею вясною ўносілі ў дом Кросны, ставілі бліжэй да акна, ткалі палатно, сукно.
У кожнай вёсцы былі вядомыя майстрыхі, якія стваралі розныя ўзоры, а іншыя жанчыны паўтаралі іх на сваіх кроснах.
Арнаменты ткачыхі перадавалі сваім дочкам як спадчыну.
Для беларускага ўзорнага ткацтва характэрныя строгія геаметрычныя ўзоры-клетка, палоска, канцэнтрычныя кругі, ромбы, квадраты, разеткі.
Традыцыйны паласаты або клятчасты дэкор палатнянага перапляцення, ромба-геаметрычны арнамент чырвона-белага каларыту XIX ст. дапаўняецца новымі матывамі (стылізаванымі расліннымі, орнитоморфными, зооморфными і інш.), ўзбагачаецца каларыстыка вырабаў.
Раслінны арнамент
З канца ХІХ ст. шырокае распаўсюджанне ў Беларусі атрымалі куфры, якія служылі для захоўвання пасагу.
Выключная роля, якую выконвалі скрыні ў вясельных абрадах, патрабавала іх спецыяльнага ўпрыгожвання.
У пачатку ХХ ст. у народным беларускім мастацтве былі досыць распаўсюджаныя раслінныя матывы, якія выкарыстоўваліся майстрамі і пры дэкарыраванні вясельных куфраў.
Прыгожыя куфры, упрыгожаныя букетамі і гірляндамі кветак, якія кампанаваліся ў квадратах і прамавугольніках, створаных спосабам «фліндроўкі», вырабляліся амаль да сярэдзіны XX ст. У Брэсцкім Палессі: у Агова Іванаўскага раёна, Крамні на Драгічыншчыне, у мокрай дуброве і інш.
У кожным з гэтых цэнтраў выпрацоўваліся своеасаблівыя кампазіцыі і каларыстыкі. Напрыклад, у Крамні аддавалі перавагу блакітнага фону, на якім кампанавалі букецікі з дробных кветак і атожылкаў.
Агоеўскія скрыні-зялёныя, роспіс буйная, сакавітая без паўтонаў і адценняў.
Малюнак наносілі ад рукі і з дапамогай трафарэта.
На Гродзеншчыне і Заходняй Віцебшчыне часта выкарыстоўвалася дэкарыраванне спосабам "цацкавання" - нанясення ўзораў на афарбаваную паверхню куфра з дапамогай штампікаў з бульбы, рэпы.
На Гомелыцине ўзор наносілі спосабам» процарапывания " па сырой алейнай фарбе.
Асабліва прыгожыя скрыні распісвала Лідзія Довгер.
Кожная кветка паказаны нібы зверху.
Вось кружочак-сярэдзінку, ад яе веерам разыходзяцца пялёсткі.
Але ў адным месцы яны размыкаются, і ў гэтым сектары намаляваныя тычачкі.
Нібы майстрыха перадумала і вырашыла паказаць кветка збоку...
На жаль, у 30-40гг. XX ст.вясельныя скрыні сталі выходзіць з ужытку, а мастацтва іх роспісу паступова страчвалася.
Беларускія жывапісныя дываны
Пакуль цяжка вызначыць вытокі мастацтва жывапісных дываноў.
Хутчэй за ўсё, яно з'явілася і развівалася на традыцыях узорных тканых вырабаў, так і з улікам традыцый роспісу куфраў, якія мелі шырокае распаўсюджванне ў XIX ст.
Росквіт мастацтва жывапісных дываноў (1920-1960гг.) у даваенныя і пасляваенныя гады тлумачыцца тым, што інтэнсіўная перабудова вёскі і паляпшэнне інтэр'еру вясковага жылля запатрабавалі новых відаў яго дэкаратыўнага ўпрыгожвання.
Пасля вайны набіваныя і маляўнічыя дываны былі амаль у кожнай вясковай хаце.
Людзі прыходзілі да майстра з вялікімі скруткамі палатна і праз пэўны час забіралі прыгожыя маляўнічыя дываны - з вялікімі букетамі кветак, ідылічнымі краявідамі, сюжэтнымі замалёўкамі.
Дываны малявалі звычайна на саматканым ільняным палатне, афарбаваным часцей за ўсё ў чорны колер.
Часам у якасці асновы майстры выкарыстоўвалі паперу або цырату.
Выконвалі малюнак адвольна пэндзлікам без папярэдняга нанясення грунту клеевым або алейнымі фарбамі.
Тэхніка роспісу магла дапаўняцца набіваннем і трафарэтам.
Па кампазіцыйна-дэкаратыўным рашэнні дываны былі раслінна-арнаментальнымі і сюжэтна-тэматычныя.
Асноўны матыў раслінна-арнаментальных дываноў-гэта букеты кветак або вазы з садавінай, абрамленыя гірляндамі пераплеценых галінак, кветак, лісця.
Часта ў раслінны ўзор ўводзіцца геаметрычны арнамент-гэта кругі, ромбы, шматкутнай зоркі.
На многіх дыванах можна ўбачыць выявы птушак, такіх як зязюлі, паўліна, жаўрука, голуба, ластаўкі, ці малюнкі жывёл - аленяў, коней, львоў, ЛІС, катоў, мядзведзяў.
Жывапісныя дываны ствараліся народнымі майстрамі як падарунак і як сямейны абярэг.
Часам на іх малявалі і людзей - «панёнак», «казакоў», «асілкаў» і інш.
У сюжэтна-тэматычных жывапісных дыванах, як правіла, ёсць пэўнае абагульненне, а часам нават своеасаблівая кананічнасць.
У большасці выпадкаў структура кампазіцыі будуецца на спалучэнні маляўніча-станковых і чыста дэкаратыўных элементах (у цэнтры - сцэна з жыцця або краязнаўчы, а край па перыметры арнаментуецца рознакаляровымі кветкамі).